Precedida de interminables problemas que se han extendido casi hasta la fecha de su estreno mundial, nos llega este "remake" co-producido y protagonizado por Benicio del Toro y dirigido por Joe Johnston. Por desgracia para los amantes del género (y del personaje) estos problemas, que podrían haberse solucionado fácilmente con una buena planificación han hecho mella en el resultado final. El director, ganador de un Oscar en 1982 por los efectos especiales de En Busca del Arca Perdida, cogió el relevo de una producción que pareció precipitarse desde el principio hacia la mediocridad.

El film ofrece un reparto bastante convincente. Benicio del Toro cumple su función en la piel del famoso personaje de Universal. Sin embargo, en las escenas con maquillaje se lastra casi por completo la personalidad y expresividad de la criatura, algo que no sucedía en la original. La presencia de Anthony Hopkins se agradece (aunque su personaje tiene momentos muy absurdos, cortesía de los guionistas), al igual que Geraldine Chaplin y Hugo Weaving cumplen con su cometido (este último pierde mucho con el doblaje al castellano). Es una pena que la actuación de Emily Blunt carezca de fuerza, ya que su relación con el resto de los personajes es confusa y algunas de las situaciones que protagoniza rozan el sin sentido. A decir verdad, los problemas de guión (y, en última instancia, de dirección) lastran la mayoría de las actuaciones, pues el conjunto desemboca en un relato poco creíble.

El aspecto visual destaca en general, para bien y para mal. Para bien, porque la fotografía de Shelly Johnson (habitual de Joe Johnston) llama mucho la atención y remite muy acertadamente al un aspecto clásico muy de agradecer (hay algunos planos realmente sobresalientes). Y para mal, porque los efectos visuales, a pesar de tener algunos buenos momentos, cantan demasiado para una producción de este calibre; en esto destaca el gran contraste entre el hombre lobo digital y real, tanto en su aspecto visual como en la forma de moverse, más lenta y torpe en su versión de carne y hueso. Menos mal que la conseguida ambientación nos traslada a la era Victoriana apoyándose en unos escenarios con un sabor a serie B que es de agradecer.

El terror en el film es casi anecdótico. Joe Johnston se carga de clichés para rematar un guión más que predecible y con un clímax que se acerca más a la auto-parodia que a la espectacularidad. En esta película el director muestra un escaso talento para resolver los problemas que, se supone, le planteó la difícil preproducción y rodaje. Poco ayuda la convencional banda sonora de Danny Elfman (genial compositor cuando sabe lo que tiene que hacer) para maquillar el conjunto sonoro poblado, por otro lado, de unos repetitivos golpes sonoros que pretenden asustar continuamente al espectador. Tampoco las escenas de acción se salvan y resultan confusas y demasiado rápidas para el sosegado ritmo del resto de la trama.

Con contados méritos (visuales en su mayoría), el conjunto decepciona en su objetivo de resucitar al personaje. Se desaprovecha así un personaje que podía haber remontado el vuelo tras su risible aparición en Van Helsing. Se hace inevitable, a su vez, comparar esta producción con el Drácula de Coppola y el Frankenstein de Kenneth Branagh. Éstas, gusten más o menos, triunfaron en mostrarnos un punto de vista más complejo y arriesgado de los monstruos; otro aspecto (quizás el más importante) en el que este Hombre Lobo fracasa estrepitosamente.