LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

Robots peleando en el ring al estilo Rocky en 'Acero puro', con Hugh Jackman y Evangeline Lilly.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

'Misión: Imposible 4. Protocolo fantasma', de nuevo protagonizada por Tom Cruise; y la sorpresa del año, la película muda y en blanco y negro 'The Artist'. Link a los principales estrenos.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

Tarsem Singh instalado en Hollywood dirige una fantasía sobre la mitología griega, 'Immortals', también en 3D.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

'Drive', un thriller protaognizado por Ryan Gosling y premiado en Cannes que destacará entre lo mejor del año.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

El Sherlock Holmes interpretado por Robert Downey jr. y dirigido por Guy Ritchie, regresa a la gran pantalla.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

La adaptación de 'Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres' dirigida por David Fincher, y con Rooney Mara dispuesta a hacernos olvidar a Noomi Rapace como Lisbeth Salander. Es el estreno de la semana.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

Flamante ganadora de 2 Globos de Oro: a la mejor película dramática y al mejor actor en drama para George Clooney. Es 'Los descientes', lo nuevo de Alexander Payne.
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LOS ESTRENOS DE LA SEMANA

Clint Eastwood detrás de las cámaras para narrarnos la biografía del polémico fundador del FBI, encarnado por Leonardo DiCaprio. Es uno de los principales estrenos de la semana.
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Sitges 2010: 'Rubber', trailer

Publicado por Donnie Darko

Imaginad un neumático abandonado que después de encontrarse con un cementerio de neumáticos ardiendo, decide vengarse contra los humanos con sus poderes de telequinesis al más puro estilo 'Carrie' en su graduación. Sólo que reventando sus cabezas.

Sólo el fantástico Festival de Cine de Sitges podría traernos esta película para el disfrute de los fnas del género, y de los amantes de las películas con cierto toque original.

Atención a esta película porque viene de la mano del francés Quentin Dupieux (Mr. Oizo), famoso sobre todo por este spot televisivo de finales de los noventa.

Y como dato, la película causó furor en el pasado Festival de Locarno.

Próxima parada, !Sitges 2010!

El trailer:


Fotos oficiales de 'Arthur'

Publicado por Donnie Darko

Ya tenemos las primeras imágenes oficiales de 'Arthur', la nueva comedia del cada vez más presente en el mundillo, Russell Brand, acompañado por Helen Mirren, Jennifer Garner y Nick Nolte.

La película se basa en 'Arthur, el Soltero de Oro' que en 1981 dirigió Steve Gordon, con Dudley Moore y Liza Minelli como principales protagonistas.

En la película, Arthur Bach (Russell Brand) es el millonario más encantador del mundo, un hombre verdaderamente rico aunque completamente ebrio la mayor parte del tiempo. Nunca ha buscado nada porque siempre lo ha tenido todo. Pero ahora su familia está dispuesta a negarle 750 millones de dólares de herencia, si Arthur no contrae matrimonio con su aburrida novia de Long Island en menos de un mes.

La cinta la dirige Jason Winer, productor ejecutivo de la recientemente galardonada con el Emmy a la mejor Serie de Comedia, 'Modern Family'.

Os dejo el resto de fotos aquí.

2 pósters de 'Déjame Entrar'

Publicado por Donnie Darko

Me entero gracias al Facebook de Aurum Producciones de que ya tenemos dos pósters más de la nueva versión de 'Déjame Entrar' que dirigió Matt Reeves, el responsable de 'Monstruoso'.

Y digo nueva versión porque al parecer la película será mucho mas fiel al libro de John Ajvide Lindqvist de lo que lo fue la joyita sueca de Tomas Alfredson 'Déjame Entrar', también del mismo título. Y pensaréis: si la otra no era fiel y es una maravilla, ¿cómo será esta?

Escribe y dirige Matt Reeves, del cual me fio a día de hoy.

Me conformo con que aporte algo al original...

Chloe Moretz es la protagonista, junto con Kodi Smit-McPhee, el protagonista de 'The Road'.

Os dejo con los pósters.


Batalla Naval. 3D. 200 millones...

Publicado por Donnie Darko

Una interesante noticia ha surgido en la red.

De acuerdo con Deadline, Warner, la productora de 'Origen' -que por cierto, aquel que habló de fracaso taquillero por complejidad temática que se trague sus palabras, porque se aproxima a los 700 millones de dólares de recaudación mundial- ha contratado a Bruce C. McKenna, guionista nominado al Emmy por 'The Pacific', la miniserie de 10 horas de HBO que sigue la estela de 'Hermanos de Sangre' -también producida por Spielberg y Hanks-, para escribir una superproducción en 3D de 200 millones de presupuesto sobre la famosa Batalla de Midway, que tuvo lugar durante la Segunda Guerra Mundial entre las fuerzas estadounidenses y la fuerza aeronaval del Imperio del Japón -siendo además la primera derrota del poder marítimo japonés-.

Sin duda una gran apuesta, y más teniendo en cuenta los últimos éxitos del género, donde tenemos a la aclamada 'Salvar al Soldado Ryan' de Spielberg (482 millones de dólares recaudados en todo el mundo y una legión de adoradores), y 'Pearl Harbor' de Michael Bay, que recaudó 449 millones de dólares en todo el mundo, pero que fue vapuleada por la crítica.

¿Os interesa una superproducción épica de la segunda guerra mundial, en 3D y escrita por el mismo que hizo 'The Pacific'? Puede estar bien.

Os dejo con el trailer de 'The Pacific', la serie de HBO que costó 200 millones de dólares.


'Rompecabezas', la sorpresa de Berlin

Publicado por Donnie Darko

Natalia Smirnoff presentó este pequeño film argentino en el pasado Festival de Berlin donde cosechó muy buenas críticas, entre las cuales se destacaban frases de Variety como “el éxito de Smirnoff se debe principalmente a la forma en que compone a sus personajes”. Y es que la película descrita de buenas a primeras puede no decir mucho al espectador, ya que su principal protagonista es una mujer que descubre en los rompecabezas su verdadera pasión.

Adentrándonos un poco más en la historia, presenta a una ama de casa de 50 años que vive en un suburbio de Buenos Aires, hasta que un dia descubre que tiene un don: armar rompecabezas. A partir de ahí, su nueva afición la llevará a conocer a un multimillonario que comparte el mismo hobby, y que va a proponerle ir a Alemania para participar en un campeonato internacional de puzzles.

De nuevo el cine argentino en el punto de mira crítico, como ya ocurrió el pasado año con 'El Secreto de sus Ojos'.

Os dejo con el trailer:

'Stone': Trailer y póster.

Publicado por Jon R. R.

John Curran dirigió en 2006 El velo pintado, con Edward Norton, y éste trabajó en 2001 junto a Robert De Niro en The score (Un golpe maestro), de Frank Oz. Ahora los dos actores y el director se reúnen para presentar Stone.


La película trata de cómo Edward Norton es un preso apodado Stone que intentará convencer a su agente de la condicional (De Niro) de que puede reinsertarse en la sociedad sin problemas. En vista de que no lo logra, decide hablar con su mujer (Milla Jovovich) para que seduzca al agente y ver si así hay suerte.

Viendo el trailer, no tengo muy claro si la película es un drama, o cine negro, o cine carcelario, o su tipo de género... Lo cual, las cosas como son, personalmente me da un poco de mala espina. Pero habráque darle de momento el beneficio de la duda. En principio, la película se estrena en Estados Unidos el 8 de Octubre.

El trailer:



Visto en Fantasymundo

Crítica: 'Los mercenarios'

Publicado por Jon R. R.


Los mercenarios (The expendables) es lo que es. No se puede pedir peras al olmo. Y menos cuando su propio director, alguien como Sylvester Stallone (Sly para sus amigos) lo reconoce, diciendo que lo único que pretende con esta película es realizar un homenaje (o quizá recuperar, quién sabe) a aquellas películas de mamporros, artes marciales y explosiones por doquier que tanto se veían y que tanto éxito tuvieron allá por los años ochenta. También pretende hacer dinero, lógicamente (y visto el ranking de taquilla de las últimas semanas parece que lo está consiguiendo).

De aquellas películas Stallone es la viva imagen junto a otras glorias que ha reunido para el film, como Dolph Lundgren, Eric Roberts, Mickey Rourke, Arnold Schwarzenegger o Bruce Willis, y otras del cine de acción más reciente como Jet Li o Jason Statham. Evidentemente no están todas las grandes estrellas de aquella época dorada de este tipo de cine. Faltan en el plantel actores de la talla de, por ejemplo, Steven Seagal (aunque pronto le veremos en Machete de Robert Rodríguez), Jean Claude Van Damme o Michael Dudikoff (protagonista de El guerrero americano).

Por cierto, que dicen los rumores que cuando Stallone empezó a reunir a semejante grupo de mastodontes, cuando le tocó hablar con Van Damme, éste rechazó el papel alegando que ahora buscaba ir más allá en su carrera actoral, que pretendía realizar películas con más enjundia, en definitiva, que quería ser actor. Entonces Stallone le dijo algo así como “tío, vas a hacer mucho dinero con esta película sin ni siquiera hacerte falta leer el guión…”, pero ni con esas, el bueno de JCVD rechazó la oferta. Todo esto tras la sorpresa de la película JCVD (totalmente recomendable) en la que efectivamente a Van Damme se le ve en un registro diferente, pero… de momento creo que no le he visto en nada similar.


¿De qué va Los mercenarios? Mi pregunta es: ¿y qué más da? La historia de la película es un despropósito sin pies ni cabeza que no hay por dónde coger, en la que vemos a un grupo de mercenarios tremendamente profesionales y duros a los que contratan para cargarse a un dictador sudamericano que tiene aterrorizado un pueblo en el que también toma parte un grupo de americanos, muy malvados y sin escrúpulos, que realmente son los que manejan el cotarro para enriquecerse.

Sabiendo eso, no se quiere saber más: lo que se quiere ver es lo que se sabe que se va a ver, es decir peleas y muchas, muchas explosiones. Aunque hay que decir que no toda la película es así… no. También hay momentos para el recogimiento en el que se quiere dar a conocer a los personajes, qué es de su vida, porqué se dedican a lo que se dedican… Pero no nos engañemos, está claro que Stallone no prestó atención a esos momentos y acaban siendo tremendamente aburridos. Que sí, que se ha ido a ver una película de peleas y explosiones, y no algo con profundidad psicológica (aunque destacable es uno de los momentos de lucimiento de guión de Mickey Rourke).


La forma de rodar de Stallone, tanto en los momentos “tranquilos” como en los de acción, es bastante decepcionante, lejos de la bestial Rambo 4 (también conocida como John Rambo) o la correcta Rocky VI (también conocida como Rocky Balboa), con movimientos bruscos realizados continuamente que no dejan ver cómo se desarrolla la pelea o la persecución de turno. En este aspecto, todas las escenas son de auténtica locura.

De todas formas, y pese a estos asuntos, la gran parte final de la película deja claro lo que se está viendo y aquí Stallone sí que cumple con creces lo prometido. Esto, la famosa (y corta) escena compartida entre Bruce Willis, Schwarzenegger y Stallone (que a pesar de, en mi opinión, estar mal rodada, es realmente divertida), y una mente abierta sobre el porqué de esta película, pueden hacer pasar al espectador hambriento de palomitas y cine veraniego un rato entretenido.


'Attenberg', cine griego tras la senda de 'Canino'

Publicado por Carles Rull


¡Marchando otra de rarezas griegas! Si fue de los que quedó gratamente sorprendido de 'Canino', dirigida por Giorgios Lanthimos tal vez le interese saber que en el próximo Festival de Venecia se presentará 'Attenberg', que no está dirigida por Lanthimos pero sí por Athina Rachel Tsangari (la productora asociada de 'Canino') y que es también la autora del guión original. Ni que decir que tanto su argumento como interpretaciones prometen ser igual de desconcertantes.

La directora y guionista Athina Rahcel Tsangari ha calificado su película de "western contemporáneo". Sí, pero no se fien un pelo porque vayan a saber lo que entiende ella por "western".

El argumento, a priori, intrincado, enigmático, extraño, extravagante... tiene como protagonista a Marina (Ariane Labed), una joven de 23 años que se encuentra bastante rara entre la gente o, mejor dicho, piensa que el ser humano es raro y repelente. Su optimismo se refuerza por su afición a escuchar canciones sobre el suicidio o (éste sí, un pasatiempo más animado) viendo documentales sobre la naturaleza de David Attenborough (el hermano menor de Richard Attenborough). Mientras que su única amiga, Bella (Evangelia Randou) es la que también le ofrece los momentos de prácticas sexuales.

El mundo cerrado de Marina oscila entre el de su padre, un arquitecto, y el de su amiga Bella hasta que irrumpirá también en su vida un extraño que la retará a unas partidas de futbolín (!). Y entre unos y otros, Marina indagará en lo que se podría denominar el "maravilloso" misterio de la fauna humana.



¿Qué les parece? ¿Tiene pinta de western... o de algo? Pues así se las gastará Athina Rachel Tsangari en su película 'Attenberg'. Y ojito con alguna risa burlona porque la cinematografía griega cada vez está más considerada en los festivales internacionales.

Fuentes: Ion Cinema / Filmin




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Jeremy Renner estará en 'Misión: Imposible 4'

Publicado por Carles Rull


Jeremy Renner, el protagonista de la oscarizada 'En tierra hostil' (The Hurt Locker), será quien acompañe a Tom Cruise en la cuarta parte que se prepara de 'Misión: Imposible'. Así lo ha confirmado Paramount Pictures que desea reforzar el gancho comercial de esta nueva entrega de las aventuras del agente Ethan Hunt.

Recordemos que el director de 'Misión: Imposible 4' será nada menos que Brad Bird, que después de haber triunfado en la animación con 'Los increíbles' o 'Ratatouille' de Pixar se pasará de esta manera al cine de acción con personajes de carne y hueso, y lo hará auspiciado por J.J. Abrams, que ya dirigió la tercera de esta saga.

Está previsto que el rodaje empiece este mismo otoño, y la intención de Paramount es estrenarla en Estados Unidos el 16 de diciembre de 2011, en épocas navideñas en lugar de las veraniegas como en las anteriores.

Jeremy Renner, de 39 años, fue uno de los actores revelación del pasado año gracias a la película de Kathryn Bigelow; aunque ya contaba con un buen número de trabajos, tanto en cine como en televisión. Más de una treintena, siendo secundario en '27 semanas después' o 'El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford'.


Fuente: ComingSoon



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Concurso: 'Un pequeño cambio' y tazas de película

Publicado por Redacción Cinempatía


(Actualización a 17 de septiembre de 2010)


GANADORES DE CADA UNA DE LAS 5 TAZAS DEL CONCURSO: 'UN PEQUEÑO CAMBIO'.

La respuesta era: Juliette Lewis.

Y los ganador@s son:

Vicente Reyes (Murcia)

Josefina Moreno (Calatayud, Zaragoza)


Irena Weber (Madrid)

Cristina Blanco (Madrid)


Juan Carlos López (Barcelona)




¡ENHORABUENA A LOS PREMIADOS! YA HAN SIDO NOTIFICADOS MEDIANTE EMAIL Y RECIBIRÁN LOS REGALOS POR CORREO POSTAL EN LOS PRÓXIMOS DÍAS.


NOTA IMPORTANTE: Quedan exluidos del concurso los emails enviados masivamente desde un servidor o base de datos.

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¿Quieres ganar una taza de película? Vértice Cine, del grupo Vértice 360º, distribuye en España la comedia romántica 'Un pequeño cambio', protagonizada por Jennifer Aniston y Jason Bateman, y dirigida por Josh Gordon y Will Speck. Con motivo de su estreno en las salas comerciales el próximo 3 de septiembre sorteamos en Cinempatía 5 tazas.

Kassie (Jennifer Aniston) es una mujer soltera inteligente y fiestera que, a pesar de las objeciones de su mejor amigo Wally (Jason Bateman), un poco neurótico, decide que ya es hora de tener un hijo, aunque tenga que hacerlo sola... con ayuda de un encantador donante de esperma (Patrick Wilson). Pero sus planes no salen según lo previsto por un cambio de última hora, que Kassie no descubre hasta siete años después, cuando Wally empieza por fin a conocer a su hijo, un niño precoz y un poco neurótico.

'Un pequeño cambio' está basada en el relato “Baster”, del novelista ganador del premio Pulitzer Jeffrey Eugenides, autor de 'Las vírgenes suicidas' y 'Middlesex'.

Y éstas son las tazas de la película



Para entrar en el sorteo sólo hay que enviar un email con vuestro nombre y dirección postal respondiendo a la siguiente pregunta: ¿Qué intérprete de 'Un pequeño cambio' fue nominada al Oscar como mejor actriz de reparto por una película de Martin Scorsese?

premiosdecine@gmail.com


Los ganadores se darán a conocer entre el 20 y el 24 de septiembre.



Os dejamos con el tráiler:




Web oficial de 'Un pequeño cambio' en español





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Vuelve Winterberg con 'Submarino'

Publicado por Donnie Darko

Dicen los críticos que esta fue una de las películas que salvo una de las jornadas más pésimas de la pasada Berlinale, donde había más de un film en competición que no daba la talla.

Desde que vi 'Celebración' de Tomas Winterberg tengo un nudo en el estómago con este director danés, y además soy de los que defienden a capa y espada 'Dear Wendy', cinta que por cierto la gente se empeña en subestimar y restar importancia a lo que dice por cómo lo dice... y ahora tenemos este 'Submarino', que según comentan devuelve al Winterberg más visceral de 'Celebración'.

Esto hay que verlo por supuesto.

'Submarino' -que se estrena el 3 de septiembre en nuestra cartelera-, cuenta la historia de dos hermanos a los que separaron siendo bien pequeños por culpa de una tragedia que dividió a toda la familia y que hoy viven marcados por la infancia oscura que tuvieron: la vida de Nick gira en torno al alcohol y está plagada de violencia y su hermano pequeño, un padre soltero, se esfuerza todo lo posible para proporcionarle a su hijo una vida mejor. Los caminos de ambos se cruzarán y la confrontación será inevitable.

Os dejo con el trailer:


'La Trampa del Mal', trailer castellano

Publicado por Donnie Darko

Lo que tiene verdadero delito es que una película que se titula 'Devil' se traduzca por 'La Trampa del Mal', sin lugar a dudas un atentado al buen gusto y a la originalidad.

¿Devolverá 'Devil' el prestigio a Shyamalan, esta primera parte de las famosas 'The Night Chronicles'? Sinceramente, creo que la objetividad crítica en EEUU con respecto a este hombre ha pasado a ser una predisposición a ponerlo a parir.

Sin más, el trailer.

Podremos verla en España el 12 de noviembre.


Shyamalan es objeto de burla en el Reino Unido por 'Airbender'

Publicado por Carles Rull


Si alguien creia que Shyamalan no había tenido suficiente con las pésimas críticas que le dedicaron especialmente en Estados Unidos con motivo del estreno de 'Airbender: El último guerrero', o con comprometidas preguntas de periodistas que le llegaban a cuestionar incluso como director; podemos decir que aún hay más que añadir al personal calvario del denostado director de 'El bosque' y 'La joven del agua'.

Los palos, o las burlas, le llegan ahora desde el Reino Unido con motivo de 'Airbender: El último guerrero' debido a que por esas tierras "bender" (que en los diálogos de la película se cita varias veces, con los "bender" del fuego, agua y aire) en el argot popular urbano se utiliza para referirse a "homosexual" (y procede de la frase 'Gender Bender' muy utilizada a partir de los '80). De manera que allí se lo pasan pipa cada vez que se habla de un "bender" del agua y demás.

Así, por ejemplo, lo contaban desde hace unos días desde Cinemablend. El público estallaba en risotadas ante frases como "Hay algunos realmente poderosos benders en la Zona Norte del Agua" ("There are some really powerful benders in the Northern Water Zone."). Habrá quien pueda tachar a gran parte de la audiencia británica de inmadura, pero los hechos son los hechos.

Se da la circunstancia de que uno de los protagonistas de la película es Dev Patel, de 'Slumdog Millionaire', es británico pero no advirtió al director del doble sentido de esta palabra porque consideró que la palabra "estaba demasiado integrada en la película".

Algunos comentarios también atestiguan que cuando en los cines (por ejemplo, antes de 'Los mercenarios' o 'Scott Pilgrim contra el mundo') se proyectaba el tráiler de 'La trampa del mal' (Devil), un filme dirigido por los hermanos Dowdle y que en España tiene previsto estrenarse el 18 de febrero; una parte del público (hasta esos momentos en silencio) irrumpía con ostentosos gemidos al ver aparecer en pantalla el nombre de Shymalan, que es el productor y además el argumento está basado en una idea suya. ¡Vaya! que la frase publicitaria de "Surgido de la mente de Shyamalan" no era lo más conveniente en estos momentos.



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La secuela de 'Star Trek' quiere ser como la de 'El caballero oscuro'

Publicado por Carles Rull


J.J. Abrams logró lo que me parecía casi imposible con su "puesta al día" de Star Trek, una película estupenda y entretenida en la que tampoco se hacía necesario ser un trekkie acérrimo para disfrutarla. Estrenada el pasado año con un presupuesto de 140 millones de dólares fue todo un éxito en taquilla sobre todo en Estados Unidos, donde ingresó 257 millones, aunque menos en el resto del mundo, con 128 millones más recaudados en los mercados internacionales.

Y Damon Lindelof, productor y uno de los guionistas de la secuela junto a Roberto Orci y Alex Kurtzman, estuvo entusiasta respecto a la secuela que preparan.

En una entrevista a E Online llegó a declarar que espera que sea lo que significó 'El caballero oscuro' a 'Batman Begins', no en cuanto a que sea más oscura sino mejor: "El listón está muy alto para la secuela. Queremos que sea una película como 'The Dark Knight', que iba un paso más allá de 'Batman Begins'. Tenía realmente un mensaje al mismo tiempo que era una película de superhéroes. No queremos abandonar todas las cosas que hicieron que la primera película funcionase: tiene que ser divertida y emocional, pero también queremos que la secuela tenga una temática resonante, de forma que nos estamos poniendo nuestros sombreros de trascendentalidad."

Es decir, esperan que sea más grande y aún mejor que la primera, dejando de paso ultrahypeados a los fans de la serie.

Fuente: Mundo Star Trek



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'127 Hour', de Boyle, trailer

Publicado por Donnie Darko

Por fin tenemos el primer teaser trailer de la nueva película de Danny Boyle tras 'Slumdog Millionaire' que puede suponer una nominación al Oscar para James Franco -actor que por cierto, en su momento fue completamente ignorado por su brillante actuación en 'Milk', de Gus Van Sant- al dar vida a un hombre cuyo coraje le valió la vida.

La cinta cuenta la historia del alpinista Aaron Ralston quien en Mayo del 2003 y con 27 años tuvo un accidente mientras recorría un remoto cañón del sureste de Utah, en Estados Unidos, al caerle una roca de 90 kilos en su brazo derecho, quedando atrapado.

El trailer tiene muy buena pinta (ojo a esa escena en la que caen al lago porque es brutal, así como el claustrofóbico picado invertido final -¿se dice así?).

Se estrena el 5 de noviembre en USA.

El trailer:


Trilogía 'Heaven´s Shadow' al cine

Publicado por Donnie Darko

Personalmente, soy de los que no tienen en ningún pedestal a David S. Goyer, porque basicamente se le atribuyen erroneamente los dos guiones de 'Batman' y 'El Caballero Oscuro', cuando es coguionista de la historia junto a los Nolan.

Y vale, dicen que la historia de ambas películas salió de su cabeza -sí, y es el guionista de ''Blade' y Dark City'-, pero yo tengo más en cuenta que este tio ha dirigido y escrito dos castañas como son 'La Semilla del Mal' y 'Lo que no se Ve' -telita con esta última-, por no decir que es uno de los creadores de la mayor decepción de la televisión que ha visto mi generación de frikis iniciada gracias a 'Perdidos': 'Flashforward'.

Pero hoy es noticia porque está escribiendo junto a Michael Cassutt una trilogía literaria que se publicará en 2011, 2012 y 2013, siendo el primer libro publicado el próximo verano y cuyo título es 'Heaven´s Shadow', seguida como digo por dos secuelas con un año de diferencia en su publicación: 'Heaven's War' y 'Heaven's Fall'.

Muy bien.

¿Y de qué van? Pues extraterrestres.

Imaginad que un objeto no identificado se dirige a la tierra. Los gobiernos de todo el mundo especulan sobre la procedencia pero cuando un grupo de astronautas llega hasta el objeto descubren que se trata de alienígenas cuya única finalidad es la de conquistar nuestro planeta. (osea, la versión light, no nerd, desbordante de acción y vacía de contenido filosófico del clásico de Arthur C. Clarke, 'Cita con Rama').

El caso es que Warner Bros. está como loca por esto y ya ha comprado los derechos para llevarla al cine antes que nadie.

¿Qué os parece?

Fuente: Deadline.


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'Salt' y 'Los mercenarios' dominan la taquilla - Del 20 al 22 de agosto 2010

Publicado por Pau Brunet

TAQUILLA EE.UU. - CANADÁ


La lluvia de cinco estrenos ha sido escasa y no ha pasado excesiva factura a los títulos veteranos del top10. Sólo Expendables y Scott Pilgrim caen más de un 50% aunque con significados comerciales diferentes: mientras la cinta de Sly aguanta, la comedia teenage de ciencia-ficción fracasa.

The Expendables logra recaudar unos sólidos 16,9M$ en su segunda semana, un 51% menos que la pasada semana y ya suficiente para llevar al film a los 65,3M$ en 10 días. La cifra es muy decente ya que el producto logra mantener una importante atención entre su audiencia masculina y adulta, pese a la presencia de mucho estreno. El buen sabor de boca a nivel de entretenimiento que había dejado a los espectadores de la pasada semana parecen haberse transformado en este buen descenso. Lo habitual en este tipo de producto tan focalizado es una caída aguda en segunda semana y especialmente en un producto tan fanbase como Expendables. Con ello, comparando con Basterds hace un año, aquella descendía un 49% hasta los 19M$ para acumular 73M$. De momento es previsible que la carrera de ambos films no sea tan parecida, ya que el efecto boca-oreja y perfume de premios de Basterds no será similar a Expendables, la cual en unos días se verá ya muy debilitada porque su interés no parece que pueda llegar más allá del sector masculino así que una vez agotado el film ya desaparecerá. Ahora hay que prever unos descensos suaves del 40-45% las próximas semanas (estilo Salt) y con ello podría estar aspirando a los 95-100M$.

Los estrenos de esta semana era cinco y ninguno con claras garantías de éxito. Los cinco eran productos pequeños, con escasos presupuestos de entre 15 y 35M$. La que más dinero ha recaudado ha sido Vampires suck, parodia de la saga Crepúsculo que ha logrado 12,2M$ a los que hay que añadir otros 6,3M$ logrados entre el miércoles y el jueves. Se ha estrenado en más de 3.200 cines y su promedio ha sido de 3.770$ por sala. No es un dato para tirar cohetes pero sí que la parodia muestra un mejor resultado que los 10,6M$ de Dance Movie, 5,8M$ de Disaster Movie o los 9,5M$ de Superheroe Movie. Fox ha usado el comodín del sector femenino pro-Crepúsculo, invitándolas a reírse de su saga favorita por lo que más del 70% de la audiencia ha sido adolescente, y más de la mitad de ésta chicas. A partir de ya mismo los descensos serán agudos ya que es bastante improbable que la cinta pueda mantener el ritmo pero igualmente debería alcanzar un total de 35M$ en los Estados Unidos. Ha costado 20M$ y con lo que recaude en el resto del mundo tiene el beneficio asegurado.


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TAQUILLA ESPAÑA


El estreno más fuerte de la semana, Salt, ha sido capaz de desbancar a Origen de lo más alto y lo ha hecho con unos decentes 1,8M€ en 460 cines. La cifra es correcta y dentro de lo previsto valorando su impacto mediático y la presencia del fútbol el sábado. Su promedio es de algo menos de 4.000€, una cifra no excesivamente espectacular. Sin duda, el evento deportivo le ha pasado factura ya que una parte de la audiencia masculina habrá desviado la atención ese día. Seguramente de no haber estado el partido, Salt hubiera igualado las cifras de Wanted hace dos años, 2,1M€ en su estreno. La ventaja que tenía el film es que apelaba a un tono de acción y thriller de suspense que de bien seguro ha llamado a una importante variedad de público, especialmente parejas y mujeres, lo que seguro habrá compensado parte del desequilibrio. Su correcto sabor de boca entre los que la han visto podría darle a la película de Sony un cierto camino sólido durante un par de semanas, suficiente para poder aspirar a los 6M€, uno más que Wanted. En el resto del mundo Salt ha conseguido ya superar los 220M$ (173M€).

A todo esto, Origen cede la primera posición con un descenso más agudo de lo esperado, dejando claro que pese a su boca a boca, su público está limitado a un sector claramente adulto. Cae un 42% hasta los 1,23M€, fruto de la competencia de Salt y Centurión, así como la presencia del fútbol. Es importante mencionar que el film de Nolan ha tenido una excelente atención entre los días de lunes a jueves desde su estreno, lo que le está permitiendo llegar a cifras globales excelentes pese a que los fines de semanas no son espectaculares. Su total roza los 10,9M€, 3,2 veces su cifra inicial. De momento sigue con potencial para los 14M€ ya que con la vuelta de las vacaciones podría rascar alguna atención de espectadores que han estado fuera, la contra la tendrá en la importante llegada de producto adulto de gran presencia.

Volviendo a los estrenos, las otras dos novedades lo han hecho de formas diferentes, una triunfando o otra fracasando. Centurión logra unos sólidos 780.000€ en 280 cines mientras que la cinta familiar Como perros y gatos sólo alcanza los 570.000€ en 350 cines. Aurum había apostado fuerte con el título de romanos y aventuras, potenciando tanto éste elemento como la espectacularidad o la acción. Este conjunto de ideas le ha permitido captar la atención de un sector adulto y femenino interesado en este tipo de productos, como El rey Arturo o Alejandro Magno, así como el universo masculino de cualquier edad, llamado por la acción aventurera o el nombre de su director, una figura de culto dentro del fantástico y el terror. La película lo tenía difícil para seducir una audiencia adolescente o interesada por Salt pero ha tratado de poner las armas encima la mesa para poder captar al resto, especialmente los que se debatían por ver Los Mercenarios.

La cinta de Sly cae un agudo 56% hasta los 610.000€, una cifra que le permite llegar a los 2,98M€ en 10 días gracias a su buen fuelle entre semana (cuando ha sido capaz de añadir cerca de 1M€). La película pierde mucha energía de una tajada y ahora su camino parece muy cerrado hacia los 4,2M€ valorando que la semana que viene debería ser menos agresiva.

Por su cuenta, la comedia felinoperruna Como perros y gatos 2 pierde ante el interés de Toy Story 3 que se coloca por encima del film de Warner. La película se estrenaba con el formato 3D, compitiendo con el film de Disney y Airbender, pero los 570.000€ logrados dejan un mal promedio de 1.676€, siendo uno de los peores estrenos 3D de su corta historia.

La película de Disney y Pixar, Toy Story 3 cae un 42% hasta los 630.000€, siendo ahora el 2D su principal motor. La película presenta descensos muy moderados valorando la presencia de otro film familiar. Ahora hay que ver si el film podría tener un efecto estilo Ratatouille, el cual después del verano recuperó la atención del sector adulto que volvía de las vacaciones. Al contrario que la cinta del ratón o Up, Toy Story 3 al ser una saga claramente infantil ha tenido menos apoyo del conjunto adulto. Pese a todo la película ya supera los 20,5M€ y va hacia los 22-22,5M€, superando la cifra de Alicia en el país de las maravillas.

Los descensos de Origen y TS3 no han sido extraordinarios pero al compararlos con el resto de títulos de la cartelera entonces si mejoran su percepción. A la caída abrupta de Los mercenarios hay que añadir los otros dos títulos de la pasada semana: Killers y Philip Morris, ¡te quiero!.


Leer el artículo completo en Boxoffice.es



Por Pau Brunet






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'The Walking Dead', trailer

Publicado por Donnie Darko

!Por fin!

Ya era hora de que la AMC lanzase el primer trailer de la esperadísima serie 'The Walking Dead', basada en el cómic de Robert Kirkman y que está levantando un revuelo tremendo en internet.

La serie se estrenará en el canal que también emite 'Rubicon', 'Mad Men' y 'Breaking Bad' a partir del 31 de octubre, en Halloween, una fecha idílica para lo que cuenta la historia.

En ella tenemos a Andrew Lincoln dando vida a Rick Grimes, un policía que se despierta después de estar un mes en coma y que se encuentra con una grandísima plaga de zombies.

El reparto continúa, entre otros, con Emma Bell, Laurie Holden, Jon Bernthal y Sarah Wayne Callis ('Prison Break').

Os dejo ya con el trailer:


'Chatroom' de H. Nakata, trailer

Publicado por Donnie Darko

Hideo Nakata, el director de las originales japonesas 'The Ring' y 'Dark Water', cuenta en su nueva película con Aaron Johnson en modo malote para presentarnos 'Chatroom', cinta que pudo ser vista en la sección 'Un Certain Regard' del pasado Festival de Cannes.

En ella la premisa es fácil: un grupo de adolescentes conocen a William a través de la red y quedan seducidos por su carisma. Sin embargo, William no es lo que parece. Él es calculador y manipulador e iniciará un proceso autodestructivo con sus "nuevos amigos".

Según el director, sugiere el lado más oscuro que los adolescentes pueden llegar a tener con las famosas redes sociales.

La película es una adaptación de la obra del famoso dramaturgo Enda Walsh.

Y la verdad es que el trailer no tiene mala pinta.



P.D: Andrómaca, al menos aquí tenemos a Johnson :)

'Powder Blue' - ¿Sólo los desnudos de Jessica Biel? (El cine que no nos llega)

Publicado por Carles Rull

Powder Blue Jessica Biel

‘Powder Blue’ es, irónicamente, una película que podría considerarse como mítica. Prácticamente nadie la ha visto pero seguro que muchos han oído hablar de ella. Y seguro que al menos un buen puñado de internautas inquietos habrán visto su más “famosas” escena a través de Internet, la del striptease de Jessica Biel. El problema es que debe esta “popularidad” al promocionado desnudo de Jessica Biel, interpretando aquí a una bailarina de striptease y mostrando gran parte, no todos, de los encantos de su cuerpo. Por contrato no permitía enseñar algún pezón, pero sí voluptuosos movimientos en el escenario sin apenas ropa.

Ver a Jessica Biel en cueros causaba expectación, pero a partir de la filtración por Internet de dichas escenas el “fenómeno” ‘Powder Blue’, escrita y dirigida por Timothy Linh Bui, se fue deshinchando y, a priori, uno podía temerse lo peor. ¿Únicamente la Biel cómo principal reclamo de la película? ¡Pero si el reparto incluye a Ray Liotta, Forest Whitaker, un breve cameo de Kris Kristofferson y, aunque en un personaje secundario, a un Patrick Swayze en el que fue su último trabajo para cine! Cuando la distribuidora, Speakeasy Releasing, decidió que una vez filtradas en la red las escenitas con los bailes de marras de Jessica Biel la película perdía todo su atractivo comercial el estreno pasó directamente a DVD y Blu-ray (previa proyección en un número limitadísimo de salas en Estados Unidos). En España ni siquiera tiene distribuidora para la gran o pequeña pantalla.

Esto parecía confirmar lo peor, que ‘Powder Blue’ era un churro de proporciones considerables, un bluff con todas las de la ley al que las críticas, más bien tirando a negativas, que había cosechado no hacían más que corroborar la sabia decisión de estrenarla como mucho en formato casero. Es como si nos dijeran que toda la trama, reparto y labor de dirección quedaban relegados a material de segunda o tercera clase, ofuscados ante los desnudos de su estrella, lo único meritorio del film.


SEXO DE DOBLE FILO

Powder Blue Jessica Biel

El sexo y el erotismo es un buen reclamo comercial. También es un arma de doble filo y aquí habría hundido la película de Linh Bui. Y si alguien pudiera sentirse inicialmente interesado, más allá de los momentos striper, en este entramado de historias cruzadas con bailarinas exóticas, con ecos a ‘Vidas cruzadas’ de Altman o a una ‘Exótica’ de Egoyan, con la serie de factores que la han relegado a categoría de serie “Z” ha perdido casi todo su público potencial.

Craso error. No estamos ante ninguna maravilla, y puede que seguramente Linh Bui no llegue a ser un virtuoso del guión o de la dirección, pero aunque irregular es una película estimable, mucho mejor de lo que cabría esperar teniendo en cuenta estos antecedentes.

Muy probablemente el principal factor que ha influido en esa lamentable distribución o mala prensa que ha obtenido no está tanto en si los números de striptease eran lo único interesante de la película, sino en qué ‘Powder Blue’ es sobre todo un cruce de historias narrado de manera muy sórdida. Su atmosfera deprimente recorre todas sus escenas sin excepción, aunque paulatinamente también hacia el final vaya abriendo ventanas hacia la esperanza. No es una película “bonita”, ni “fácil”, ni con acción, ni de lágrima fácil, ni con cualidades tampoco para hacerse un pequeño puesto de honor entre el sector más intelectual de la cinefilia, y en ocasiones transcurre por lugares demasiado trillados, pero consigue bordear lo tópico o lo fácilmente plausible por arriesgada y triste, en su abanico de personajes ante todo solitarios, al borde de la desesperación o el suicido. “Powder Blue” es de aquella películas que requieren concederles su tiempo para entrar en su juego, personajes y acontecimientos.


'CRASH' EN VERSIÓN SÓRDIDA

Powder Blue Jessica Biel


Se podría calificar como un ‘Crash’ (el oscarizado, por sorpresa, drama de Paul Haggis) pero en sórdido. Su escenario es también Los Angeles, con distintos seres que pululan entre más miserias que alegrías, dominan los ambientes nocturnos y oscuros, y las diversas historias se irán entrecruzando. ‘Powder Blue’ discurre entre clubs de stripers de mala muerte, hospitales, callejones repletos de putas y travestis o apartamentos casi vacíos porque sus inquilinos viven en soledad.

La película subraya en varias ocasiones lo necesitados que están sus principales protagonistas de tener a alguien a quien amar. La striper Rose Johnny que encarna Biel es una madre soltera con un niño en coma a causa de una enfermedad que podría llevarle a su fase terminal, y como no dispone del suficiente dinero para pagar los costes clínicos exhibe su cuerpo, al mismo tiempo que ansia dar algún día con el hombre de su vida (y el tópico de la ciudad de París se convierte, una vez más en el cine norteamericano, en ese lugar idílico de la protagonista, un sitio que alguna vez espera visitar).

Ray Liotta es un ex convicto que después de pasarse 25 años en la cárcel debe lidiar con el hecho de que su esposa haya fallecido recientemente (spoiler) y un cáncer de páncreas que amenaza con poner punto final a su vida en cualquier momento. Su único consuelo es hallar a su hija, algo que se nos revela a mitad de la película, aunque se pueda intuir antes, y que es el personaje de Jessica Biel. La escena en que revela indirectamente a Rose que es su padre, en una de las cabinas del club, es tan contenida e inusual como impresionante (fin spoiler).

Al personaje de Forest Whitaker, Charlie, tampoco le va nada bien; un hombre que recorre las calles de noche en busca de alguien, una alma caritativa que a cambio de una buena suma de dólares le mate disparándole una bala al corazón (sí, es fácil preguntarse cómo es que no encuentra a nadie buscando en los ambientes adecuados, pero es que de lo contrario, se supone que una de las subtramas del filme se iría al carajo). Un hombre sin razón para vivir después de que perdiera a su esposa en un accidente de tráfico (spoiler) y hacia el final descubriremos que Charlie era un cura, y por lo tanto, que su amor carnal y terrenal le hizo renunciar a su vocación espiritual. Por ello su aflicción interior aún es más dolorosa (fin spoiler). En su itinerario, Charlie se topará con Sally (Lisa Kudrow), una camarera separada que también padece de falta de amor; y con un travesti que se prostituye (Alejandro Romero), cuyo carácter y temperamento propiciará un par de los momentos más intensos de la película.


UN STRIPTEASE EN SINTONÍA

Powder Blue Jessica Biel

He dejado para el final a Qwerty Doolittle (Eddie Redmayne), un joven que acaba de heredar el negocio paterno, una funeraria, aunque acuciado por las deudas. Asmático y con graves problemas para relacionarse con los demás, sobre todo con chicas, Qwerty es en realidad un buenazo, demasiado incluso para reclamar con severidad a sus clientes el dinero que le deben. Y Redmayne es una de las grandes sorpresas interpretativas; al igual que descubrir a un casi irreconocible Patrick Swayze haciendo de propietario del club donde trabaja Rose Johnny.

Entre los tópicos, el exceso de ganas de resultar trascendente, triste, sucia o deprimente, ‘Powder Blue’ va tejiendo una trama capaz de atrapar y fascinar, pero no a todo tipo de espectadores. Sus imágenes teñidas de miseria humana, en una paleta de azules y rojos, están en sintonía con los mismos números de striptease que exhibe Rose llegándose a verter cera de vela por el cuerpo (de la misma manera que ella, el resto de personajes principales, también irán desnudando sus almas ante los espectadores mientras se derraman por encima sus tormentos). Y está también la relevancia de la religión (otro tema que siempre puede generar polémica): un vagabundo (al principio) con una pancarta que dice “necesitar un milagro” o la noticia que se oye en la radio sobre un taxista que vio la imagen de la Virgen en el parabrisas, o la cruz tatuada del personaje de Ray Liotta. Son elementos para resaltar esa soledad, sentimientos de culpa o la necesidad de “algo más en lo que creer”.

A la vez, Linh Bui es capaz de apostar también por incluir toques poéticos, sobre todo hacia el final, especialmente en la inesperada y repentina muerte de uno de los personajes que fallece en la calle, recostado en una pared, cubierto por la nieve y con una fotografía entre sus manos. ¿Poesía y sordidez de baratillo? A veces también, pero cosas mucho peores nos llegan, de ahí que ‘Powder Blue’ me parezca una opción reivindicable y, por supuesto, merecedora de darle un vistazo si alguna vez llega a distribuirse aquí.


Sin distribución en España





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'Piraña 3D', pensando en la secuela

Publicado por Carles Rull


La productora Dimension Films está tan contenta con los resultados de crítica y taquilla de 'Piraña 3D' (Piranha 3D), dirigida por Alexandre Aja y estrenada en Estados Unidos el pasado viernes, que ya ha dado luz verde para una secuela.

La noticia puede sorprender si tenemos en cuenta que en su primer fin de semana allí ha recaudado sólo unois 10 millones de dólares en 2.470 salas, pero es que el presupuesto ha sido muy bajo, de 24 millones, y además de esperar que el boca a oreja entre los aficionados al gore, mordiscos y tetas en tres dimensiones le de algo más de vidilla comercial, sin contar que sobre todo los ingresos en DVD y Blu-ray pueden ser de lo más suculentos para las voraces pirañas prehistóricas y su carnaza humana.

Ésto unido a que las noticias en torno al rodaje siempre han sido que sus responsables se lo estaban pasando bomba rodándola.

Y entre la crítica ha ha habido valoraciones realmente entusiastas, como señala Dimension Films en su comunicado. Por ejemplo, Michael Rechtshaffen para The Hollywood Reporter y Reuters la ha calificado de "un placer culpable" (o séase, que se lo pasó muy bien viéndola); o Russ Weakland de The Hollywood Life cree que es "una obra maestra del campy (estilo camp)", en otras palabras, llena de mal gusto, grotesca y delirante en su ostentosa exhibición de sangre y carne. Vamos, que todo un desmadre.

Para una hipótetica segunda parte, Alexandre Aja podría repetir en las tareas de director, e incluso ya tiene alguna idea como la posibilidad de trasladar la acción a Tailandia y reunir para sus escenas culminantes a un grupo de más de 200.000 jovenes procedentes de todo el mundoen una fiesta acuática (en la llamada Fiesta de la Media Luna) y que acabaría, lógicamente, mal, muy mal.

En España, 'Piraña 3D' aún no cuenta con distribución, así que ni idea de cuando podrá llegar a las pantallas.


Visto en Movieweb






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Mulligan, Cranston y Gosling juntos

Publicado por Donnie Darko

Parece que Carey Mulligan deja por un momento el cine trágico e intimista en el que lleva metida mucho tiempo -véase la excelente 'An Education' y próximamente 'Never Let me Go' basada en el libro de Kazuo Ishiguro que desde aquí os recomiendo fervientemente- para probablemente irse un poco de juerga con una película de acción.

Y digo probablemente porque la actriz se encuentra en conversaciones para protagonizar junto a Ryan Gosling y Bryan Cranston -excelente en 'Breaking Bad', la famosa serie de AMC- el film 'Drive', que cuenta la historia de un especialista en escenas con vehículos de Hollywood que vive no sólo de eso, sino de robar bancos y salir airoso dadas sus dotes como conductor. Pero como tiene que ser, llegado el momento una persecución se complicará más de lo esperado, sumergiéndole en una huida interminable en la que irá acompañado por la chica de un peligroso traficante.

Todavía no hay fecha de estreno ni de rodaje, pero el guión será de Hossein Amini, quien adaptará la novela de James Sallis.

Estaremos antentos a novedades.

Fuente: Collider.

Hanks y Bullock con Daldry

Publicado por Donnie Darko

Si todavía no habéis visto 'El Lector', la cinta que dió el Oscar por fin a Kate Winslet y la última del director de 'Billy Elliot', estáis tardando. Y mucho.

El director de 'Las Horas' planea como sabréis una adaptación de la segunda novela de Jonathan Safran Foer titulada 'Tan Lejos, Tan Cerca', autor de 'Todo Está Iluminado' -la tragicomedia protagonizada por Elijah Wood y dirigida por Liev Schreiber, quien por cierto a ver si se pone de nuevo a tras la cámara de una santa vez-.

Hoy sabemos que la película tendrá como reclamo en el reparto a Tom Hanks y a la reciente ganadora del Oscar, Sandra Bullock, quien por su bien, parece que ha decidido volver al cine de verdad, a pesar de haber ganado una millonada con comedias románticas que han tirado por tierra su talento.

La segunda novela de Foer cuenta la historia de Oskar Schell, un niño de nueve años que encuentra dentro de un sobre una misteriosa llave escondida por su padre, fallecido en el 11-S, y que iniciará una búsqueda por todo Nueva York para intentar descubrir qué cerradura de la ciudad abre dicha llave.

Nada menos que Eric Roth, guionista de 'Munich', 'Forrest Gump' y 'El Curioso Caso de Benjamin Button' será el encargaro de escribir el guión de la película.

Fuente: Slashfilm.

Más sobre 'X-Men: First Class'

Publicado por Donnie Darko

Brian Singer, el productor de la nueva entrega de los 'X-Men', que no podría haber caído en mejores manos -sin ser en las suyas propias, pero eso no iba a ser posible- que en las de Mathew Vaughn, ha dado nuevos detalles sobre la producción del film que ya ha empezado dado que se estrena en menos de un año, concretamente el 23 de junio de 2011, así que de ahora en adelante si habéis alucinado con todo lo que os hemos hablado de ella, será peor.

El caso es que Ain´t it Cool News ha tenido una entrevista telefónica con el productor de la película, que ha declarado nada menos que lo siguiente: la película se contextualizará en los años 60 manteniéndose fiel al estilo de la época -puntazo-. Tendremos a John F. Kennedy como presidente, así como la historia de Martin Luther King y Malcolm X como telón de fondo.

Y seguimos con los cambios para mejor: los trajes se parecerán mucho más a lo que se puede ver en los comics originales que en las películas, a pesar de que el film, cronológicamente, será anterior al 'First Class' que conocemos en los comics, por lo tanto personajes como Cyclops o Marvel Girl no aparecerán.

El villano: los rumores que habían circulado por la red se han hecho realidad, pues Sebastian Shaw, al que interpretará el gran Kevin Bacon será el antagonista por excelencia de la película.

El último fichaje del que os hablé, la actriz de Mad Men January Jones se confirma como Emma Frost, la White Queen del Hellfire Club.

Y si os preguntáis si una de las grandes tramas de película será la amistad entre Charles Xavier (James McAvoy) y Eric Lensherr (Michael Fassbender) y cómo esta se echa a perder, estáis de enhorabuena, porque así será.

Sabremos también qué fue lo que llevó a Xavier a una silla de ruedas.

Y por el momento esto es lo que sabemos, que no es poco.

Angelina Jolie: amor en Bosnia

Publicado por Donnie Darko

Angelina Jolie disfruta en estos momentos del éxito internacional de su último film, 'Salt', en la que da vida a una supuesta espía rusa que la va liando allá por donde pasa para demostrar su inocencia, haciendo piruetas más complejas e imposibles que Tom Cruise y Cameron Díaz en la entretenida y veloz, 'Noche y Día'.

El caso es que hoy sabemos que la actriz comenzará a trabajar pronto en una historia de amor centrada en el citado pais, y cómo la guerra que se desarrolla durante la historia, afecta a la pareja.

Pero atención, porque la Jolie ha saltado a la palestra diciendo que ella no es Michael Winterbottom: 'The film is a love story, not a political statement' (La película es una historia de amor, no una declaración política).

Además, ha dicho que quiere involucrar a las distintas etnias del pais en la película y aprender de ellos, muy loable por su parte: 'I would like to involve as many local people as possible and learn as much as I can' (Me gustaría involucrar a toda la gente local posible y aprender de ellos todo lo que pueda).

!Bien por Jolie!

Estaremos atentos a posibles detalles sobre esta producción.

Fuente: Worstpreviews.

Concurso - Diseño carátula DVD del corto "Posturas"

Publicado por Alvaro Oliva

¿Te apetece diseñar la carátula del DVD del cortometraje “Posturas”? ¿Eres creativo y te gusta el cine?

Buscamos y queremos daros la oportunidad de demostrar vuestra creatividad. Para ello necesitamos hacer el diseño de la carátula del DVD de la comedia “Posturas”.

Dolores, una señora mayor aburrida de su vida matrimonial en un pueblo, decide animar la situación llevando un kamasutra a su anciano marido.

El cortometraje está protagonizado por Txema Blasco y Maria Alfonsa Rosso, escrito por Josu Díaz y dirigido por Álvaro Oliva.

El corto se grabó el pasado mes de junio en Cantabria, concretamente en San Felices de Buelna, Los Corrales de Buelna y Cartes.

A continuación os dejamos un link de megaupload en el que se incluyen varias fotografías, así como algunos logos e info que tiene que tener la propuesta.

Habrá varias opciones, tanto para DVD normal como Slim, por lo que el tamaño variará un poco (sobre todo en el lomo del DVD). También habrá que diseñar la galleta del DVD.

Esperamos vuestros diseños.

A continuación os dejamos las bases.

CONCURSO DE DISEÑO DEL CARTEL Y DE LA CARÁTULAL DVD PARA EL CORTOMETRAJE “POSTURAS”

La Asociación Cultural Producciones AOR, por medio del presente anuncio, convoca un concurso para la creación de la carátula del DVD del cortometraje “Posturas”, con arreglo a estas bases.

BASES:
1. El concurso tiene por objeto la creación y desarrollo técnico de un diseño gráfico
que identifique la carátula del dvd (carátula + galleta interior) del cortometraje .
2. Se acompaña un link con archivos para facilitar el desarrollo y creación del trabajo.
3. El concurso está abierto a cualquier persona y cada participante podrá presentar tantas obras como desee.
4. Los trabajos se enviarán al correo electrónico de Producciones AOR:
producciones_aor@hotmail.com con el asunto “Concurso DVD”.
5. El jurado estará formado por varios de los miembros del equipo técnico del corto. En el caso de que alguno de sus miembros presentara trabajo a concurso, no formará parte del jurado.
6. El premio consiste en la inclusión del nombre del autor en los títulos de crédito finales del cortometraje, así como una copia del mismo, asistencia al estreno…
7. El premio podrá declararse desierto si los trabajos no responden al nivel exigido o a la imagen deseada.
8. La recepción de trabajos comienza el día 20 de agosto y concluye en cuanto esté listo el cortometraje, lo cual esperamos que esté para el día 31 de agosto de 2010. El fallo del jurado se hará público el día 5 de septiembre de 2010 (salvo que se prorrogue el plazo), y se dará a conocer a través del blog del proyecto, del director y de Producciones AOR, entre otros.
9. La participación en el concurso implica la autorización expresa a Producciones AOR para disponer, sin contraprestación alguna, sin limitación temporal o de cualquier otra clase, del contenido de las obras presentadas para su publicación, recopilación o inclusión de los trabajos en cualquiera que sea su soporte (físicos o digitales etc).
10. La participación en este concurso implica la aceptación total de las bases. El jurado
estará facultado para resolver cualquier situación no prevista en las mismas.

ANEXO II: MATERIAL A ENTREGAR
DISEÑO DE LA CARÁTULA:

Formato del archivo: JPG (al margen del formato original en el que se haya diseñado, para facilitar la visualización en pantalla por parte del jurado). Posteriormente se podrá pedir un Tiff de mayor calidad para la impresión final.

Modo de color: RGB (aunque el diseño original se haga en CMYK)
Dimensiones: DVD estándar ajustable a DVD slim y otros formatos.

DATOS PERSONALES
Nombre y apellidos del autor:
NIF:
Domicilio:
CP:
Localidad:
Teléfono:
Correo electrónico:






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Predators: Destruye cualquier web, blog o sitio

Publicado por Carles Rull


Es una curiosidad que me ha hecho gracia. Con motivo del estreno en España de 'Predators' el próximo 27 agosto, Fox ha lanzado un original sitio a modo de sencillo juego interactivo y que consiste nada menos en divertirse destruyendo cualquier sitio web.

Para saber como quedaría ese sitio personal al que tanto amamos y cuidamos, o simplemente para cargarse aquel otro que tanto odiamos (y por nuestra cuenta, si se desea, ir tomando por supuesto algunas capturas de pantalla).

Para la destrucción se pueden elegir distintas armas: garra, arpón, red o cañón láser. Todas ellas, ¡claro!, al más puro estilo predator.


El enlace en Predators.es/Predatortools





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Crítica: ‘The Secret of Kells’ – Obras de arte en movimiento

Publicado por Carles Rull


Para que luego digan que el cine no es cultura. Antes de ver ‘The Secret of Kells’ no tenía ni idea de la existencia del Libro de Kells (o Gran Evangeliario de San Columba), el precioso manuscrito con ilustraciones de una belleza inigualables realizado en el siglo IX. Un tesoro del cristianismo irlandés de la Edad Media y que se conservó intacto gracias a la labor de los monjes de la Abadía de Kells. Una joya a la que el largometraje de animación dirigido por Tomm Moore y Nora Twomey rinde tributo.

Lo importante en esta historia es la de elaborar una fabulación lo suficientemente atractiva en torno a la realización del Libro de Kells que, en la ficción de la película, empezará a ser desarrollado por un anciano maestro en las artes de la ilustración procedente de la Abadía de Iona (los mismos historiadores no parecen ponerse de acuerdo en si el manuscrito fue iniciado por monjes de la isla de Iona o en la Abadía de Kells), para después ser completado por un joven monje (Brendan, el protagonista de la historia) con la ayuda de una hada muy especial que vive en el bosque (Aisling) rodeada de lobos y con poderes mágicos, entre ellos el de transformarse en una loba blanca.

Los libros, las ilustraciones, y en definitiva los conocimientos, el arte y la cultura sobreviviendo pese a todas las adversidades a lo largo del tiempo y dejando un legado de incalculable valor es otra de las ideas que nos sugiere ‘The Secret of the Kells’. Adversidades que en la época están representadas por la amenaza de los temibles “hombres del Norte”, los vikingos que arrasaban con todo y que en el filme de Moore y Twomey únicamente se les puede reconocer una palabra de manera inteligible, la de “Gold” (oro). Lo efímero de la codicia y el poder destructor de las guerras frente a la permanencia del arte y la creación.



El principal inconveniente de ‘The Secret of Kells’ es que el argumento padece de demasiados altibajos. Está la presentación inicial del joven Brendan, tras un ganso para quitarle las plumas que los monjes utilizarán para cargar de tinta y confeccionar sus manuscritos, que entra de lleno en el gag fácil de trompazos y golpes para despertar la supuesta simpatía del espectador; unos personajes en exceso arquetípicos o simplificados (como la obsesión del abad, y tío de Brendan, en construir la muralla que deberá protegerlos de los feroces vikingos) o un climax final no especialmente logrado.

Pero ello no debe de ser obstáculo para recomendar encarecidamente ‘The Secret of Kells’, pura delicia visual. Sus dibujos están hechos basándose en las perspectivas, geometrías y saturación de colores, propias de las ilustraciones del arte céltico medieval; y también en las construcciones (piedras, tumbas) del período megalítico.

Bellísimas formas plagadas de iconos paganos, religiosos y legendarios; y fuertes contrastes con las escenas de mayor crudeza, con colores rojos (sangre) y negros (oscuridad y muerte) para las escenas de guerra, con cuervos negros sobrevolando el cielo y los invasores del Norte campando a sus anchas. Y aunque el guión no permita desatar más mi entusiasmo, sus imágenes son una obra de arte en cada uno de sus planos.





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¿Sin Mary Jane en 'Spiderman'?

Publicado por Donnie Darko

Parece que los fans acérrimos del comic de Spiderman están de enhorabuena: según tengo entendido, es el primer amor de Peter Parker, y la polémica surgió en Spiderman 3 de Raimi porque aparecía por primera vez el personaje (interpretado por la actriz que Shyamalan sacó a la palestra con 'El Bosque' y que se encuentra en un absoluto declive -véase a la actriz en 'Terminator 4' o 'Eclipse'-, Bryce Dallas Howard) para tocarle la moral a Parker, cuando en los comics sale antes que Mary Jane.

Parece que la Sony ha escarmentado y ahora empezará por los amores cronológicamente. Y es que al parecer (porque en el guión no se especificaba si los diálogos eran de Mary Jane o de Gwen Stacy) Emma Roberts -foto-, Teresa Palmer, Imogen Poots, Ophelia Lovibond , Lily Collins y Mary Elizabeth Winstead se encuentran compitiendo por el papel, reuniéndose para las pruebas con Marc Webb y Andrew Garfield.

Estaremos atentos a novedades, que no tardarán en llegar.

Pregunta: ¿Mary Jane o Gwen Stacy?

Fuente: Heat Visión.

'Let me In', nuevas fotos

Publicado por Donnie Darko

La nueva película del director de 'Monstruoso', Matt Reeves, es como sabéis, el remake o nueva versión -pues se dice que es mucho más fiel al libro en que se basa que el film sueco- de 'Déjame Entrar', film de scifi-terror que hace dos años dejó alucinado a medio mundo.

En octubre de este año, concretamente el 1 en EEUU y a partir del 2 en el Festival de Sitges 2010 en España, podremos ver el resultado esperadísimo de esta nueva visión de la historia de ese niño asustado que se enamora de una niña angelical con algún que otro secreto.

Las fotos gracias a Collider.




Estrenos destacados

Enlace a la sección de novedades.
Publicado por Redacción

Oscar 2012: Los nominados

'La invención de Hugo' y 'The Artist' lideran las nominaciones.
Publicado por Carles Rull

Los mejores actores de 2011

Las votaciones de Cinempatía.
Publicado por Cinematic

CONCURSOS Y REGALOS

'Declaración de guerra'

5 entradas para el estreno en Madrid.
Publicado por Redacción

Concurso: 'Bunraku'

Sudaderas e incienso.
Publicado por Redacción

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